ペノーネと過ごす「時」

前回はフランスで活躍していた画家の作品をどう紹介しようか困って諦めて簡単になったが、今回もまたまた簡単、というのは私もどきが説明する必要がないペノーネ (Giuseppe Penone)さんでして、カタカナで検索してみると、、、

私が以前書いたことのある庭園フェスティバルを開催するショーモン城 * のサイトに、彼のプロフィールおよび制作アプローチのしっかりとした日本語の記述があって 、これ以上足す言葉（知識）がありません：

https://domaine-chaumont.fr/ja/zi-ran-toyun-shu-nozhong-xin-di/akaibu/2016nian-atosizun/ziyuzetupepenone

知らなかったのだけどわが故郷の愛知県が誇る豊田市美術館が幾つも作品をコレクションしていて、その解説を見聞きして貰えばもうこれで全てガッテンでしょう：

https://www.museum.toyota.aichi.jp/collection/giuseppe-penone 

 

はいここで今回のミテラン国立図書館の展示風景の写真をつけて、これでおしまい。簡単に終わった〜（笑）

上の写真の奥にある、年輪から削り出されたかつての木の姿の作品

ペノーネはこのように天井の支柱の中に木を見いだした

林のフロッタージュ

小品も：皮膚（唇）に銀杏の葉

背景の緑のドットは指の跡。吊るされているのは手で握られた粘土

 

簡単すぎるので言わずもがなのことを書くと、ペノーネの作品のキーポイントは：

その1「触感（触覚）」：自分の手や体で粘土に型押した作品や木の幹のフロッタージュ、身体の転写など。元々ペノーネもメンバーだった60年代にイタリアのアルテ・ポーヴェラ**の運動は、具体的な行為や現実の「もの」を提示して既成の芸術に反旗を翻したのだった。

その2「時間」：我々人間の時間、植物の時間から鉱物の地質学的な時間に及ぶ。その時間が残した変化：木の年輪、大理石の縞、我々の宇宙（地球あるいは自然）を時間の形跡として読み取る。

指紋のグリグリは生成的にはどうなのかわからないが、写真の緑の絵画は彼の愛読書（？）***の表紙にアイデアを得たそうで本を持った人々の残した指の跡を想像したとのことでキーポイント1の「触覚」であると同様2の「時間」でもある。かつこれってCovidでなんでも洗い取ることになった「今」と対比すると興味深いですなぁ。確かに近代文明は「跡（自然のまたは自然な跡）」を消し去ることを良しとしていた。

かくして皮膚、指紋、樹皮、変化＝形成される時間の形跡にこだわり作品を作り続けるペノーネ。結局基本は60年代からブレていなくて、「未発表のものが沢山ある」という展覧会の宣伝を真に受けると「本当に見たことなかったかな？」と少しがっかり。私には発見と言うよりキレイにまとめられた確認の展覧会でした。

未発表と言えば、アカシアの巨木を西洋ニワトコ(sureau)の葉で擦ってフロッタージュした最初の写真の作品はそれ。見えるかなー、絵の周りにペノーネがアート、自然観などを手書きでイタリア語で書き込んだ（句読点が一つもないとか）。これが一つの大きな本でタイトルは「思考と樹液」(Pensieri e linfa)、これが今回の展覧会の題名にもなっているが、何が書かれているかは？？？　そのうち豊田美術館で展示されたら和訳もサイトに載るでしょう（期待）

私にはやっぱり彼の作品の中で、木の角材から一つの年輪に沿って木を削り昔の姿を再現させた作品が常に一番印象的だ（2番目の写真）。「本当にそんなことできるの〜」と見る度に思う。すごい綿密で時間のかかる作業だと思うのに、世界中に作品幾つもあるし、、、不思議不思議。→豊田美術館での「12mの木」

これはまさに次のペノーネのお言葉通りです：

「目の前にある物が論理的な理解を越え、驚き、感動、信じられないという感覚の領域に場を譲る。この次元が最重要なのだ。時代を生き残った芸術作品のすべてはこの感動を生み起こす力を持っている」

 

Bravo!

 

あれー、結局沢山書いてしまった（時間もかかった〜苦笑）

*** 注 "Leafs of Glass" Walt Whitman :19世紀のアメリカの詩人だそうで、キーファーのツェランと同じく私知りません（悲）英文wiki 

 

こちらが会場の国立図書館のサイト

https://www.bnf.fr/fr/agenda/giuseppe-penone-seve-et-pensee 

29日までだと思っていたらおお〜、今日で終わり。ちゃんとカレンダーに大きく書いておいてよかった♫ 

 

参考投稿

 

* ショーモン城（時代順）

2012年7月ショーモン報告＋クネリスの鐘

2020年7月城の生活

 

** アルテ・ポーヴェラ

2013年6月第三のパラダイス前編

共産党本部での大展覧会

Sujet : Une grande exposition très intéressante qui a lieu au siège du PCF actuellement. C'est surtout pour ceux qui connaissent la scène de peinture française après guerre.

 

正月早々オミクロンに捕まり禁固刑となっていたが、釈放の身となっていろいろ展覧会などを見た（実は正月休みが終わって空いてから見に行く目算だったのがスタート遅れ）。

 

その中の、これは実は偶然知ったのだが、パリの仏共産党本部で開催されている下のリンクの展覧会は戦後のフランス絵画史をおさらいした感じで面白かった。だからブログで紹介と思ったのだが、これが難しい。主に70年代ぐらいに有名だった作家が多く、かつの彼らの典型的なスタイルでない（その前の）作品が多くてなかなか興味深いのだが、ちょっとググって明らかになったのは彼ら、フランスでは有名だが日本では？？？　私は彼らのファンでもないのでちゃんとした紹介なんてめんどくさくてしませんが、、、

 

例えばジャック・モノリ (Jacques Monory)、青単色あるいは青と赤がベースで探偵映画の一場面のような絵を冷たいリアルなタッチ描く（こんな風）。出展されたこれもそうなのだが場面性が薄くてちょっと変わっている。

 

 

例えばエドゥアール・アロヨ (Edouard Arroyo)、スペイン生まれの彼はカラフルでデザイン化された人物像でアイロニーな世界を描く（こんな風）。出展されたフランコの圧政を批判した（のであろう）これはずっとタッチが荒々しい。

 

 

 

 

作家の知られたスタイルともっとかけ離れている場合もあり、知っている人には見応えがあるのだが、、、。 先に書いたように日本の方には何の参考にもならないのは承知も承知。だが、あれだけの規模の展覧会で11月末から開かれているのにもかかわらず全然取り沙汰されていないってのは他人の事とは思えない（笑）ので余計なお世話、もう最後の数日（1月29日まで）を残すだけですが紹介します。

 

https://espace-niemeyer.fr/evenements/exposition-libres-comme-lart/

 

作家より断然知られているのは共産党のために本部を設計してあげたオスカー・ニーマイヤー(Oscar Niemeyer)：ブラジルの首都都市ブラジリアとか国連ビルとかを作った建築家。こちらはカタカナでどんどんググれますのでそちらにお任せ。（日本語ウィキ）

曲線好きのニーマイヤー、展覧会会場の床も起伏してます。いつも自由に入れるわけではないのでそれだけでも見学の価値あり。展覧会入場無料です

 

これが本部外観（フランスの日本語情報誌オブニから写真転載）。展覧会場は地下ホール

ブラジルを逃れてフランスに住んだニーメイヤーは党員でもあった。ピカソを始め戦中戦後のアーティストはそういう例（党員でなくても支持者）が多いのでフランス共産党は立派なコレクションを構築したようだ（今回の展示の大部分は党のコレクション）

足学第二章

いつも引き篭もりがちな私なので自己隔離が1日や2日伸びてもどうということがないといえばなかったのだが、もう出て良いのかどうか気にしたのは「足学」の先生（治療士）とのアポイントがあったから。一年半前に「足学の美女」を見染めた話を覚えてられるだろうか？（覚えてるはずないですよね（笑）「足学」もなんのことかでしょ？これ読んでください＞足学の美女とコロナ

その美人先生（治療士）に処方してもらった爪の菌への塗り薬も結局ほとんど効果がなく、その後も急を要することではないから南仏に行ったりしてまた放ったらかしになっていたのだが、7月にちゃんと治療する気になって皮膚科のアポイントメントを取った。その診断を受けたのが9月で、かの美人先生が言ったように、その後ラボで菌の採取検査（大病院の菌類専科ラボ）。その結果が出るのに1ヶ月もかかり、その後また皮膚科の先生に会い、やっと治療の第一段階に：これがまた3週間。第二段階に移る前に傷んでいる部分を切り取りなさいとのことで（やっぱり皮膚科の先生はそんなことはしない）、「おお〜、なんと再会の運びに！」となったのだが、あれれれれ美人先生、医院閉じちゃっていて〜（悲）。

後任に新たな若い女性が入ったようだが、「せをはやみ〜♪」ですから別の女性には眼もくれず、正反対の方向の中国名の治療士を予約した。このアポが火曜日だったわけ。これもキャンセルするとまた1週間は遅れるし、第一段階の治療薬はもうなくなっていて、、、つまりちゃんと計画的にアポを12月から入れていた訳でした*。

その30代の若い男性治療士さん、随分感じがよくて（リクライニングの椅子で足を伸ばしているのでコロナ的にも十分なディスタンスで）世間話。両親は中国カンボジアとラオス出身で、つまり難民、2人が出会ったのはここパリでなどなどと聞いてるうちに爪の半分以上が切り取られ、ついでにガサガサに硬くなった踵の皮膚まで削り取ってくれて、スベスベ、とても気持ちが良い！靴下の中で足が滑りそう。やっぱり皮膚はツルツルが一番、女性が一生懸命美容ケアに専念する気持ちが少しはわかった気がする。

結局美人先生よりこちらに軍配。まあ何にせよ人の足の世話しようなんてよっぽど世話好き及び謙虚な人でしかできないよなと思うのでした。

 

* 毎日せねばならない面倒な治療は1月中にと計画的に思っていたのは名古屋での個展が2月に再延期されていたためもあったのだが、結局オミクロンで将来が読めないので中止しました。

写真は内容と関係なし。単に火曜日に描いた海水ドローイング

 

Version française et plus （私の空論：今日は日本語は下の方です）

J'ai écrit en japonais hier : j'ai eu des symptômes le jour de l'an, le 2 j'ai été testé positif. Les symptômes ont diminué assez vite. Comme j'avais envie d'être libéré plus tôt, j'ai passé un nouveau test PCR le vendredi. 

Le résultat ne m'est parvenu que le dimanche après-midi, j'ai été positif encore. Cela m'as rendu perplexe. Le lundi (donc hier) j'ai téléphoné mon médecin pour savoir si je peux sortir ou pas. 

Je suis libéré ! En fin de compte, cela ne sert à rien de faire un test PCR au 5ème jour, comme le résultat n'est pas immédiat. De plus, dans la situation actuelle, cela ne contribue qu'à l'embouteillage de tests !

Par ailleurs je reçois encore toujours des messages quotidiens de L'Agence de Santé qui me demandent de remplir un questionnaire pour m'assurer que je suis bien en quarantaine...

En décembre, avant le débarquement de l'Omicron au Japon, le nombre de nouvelles contaminations de là ne s'élevait qu'une centaine personnes par jour, ce qui me semblait trop mystérieux, car le Japon n'a pas pratiqué des mesures contre le corona plus efficace que d'autres pays. C'est pourquoi j'ai imaginé cette hypothèse suivante :

Il y a environ 20 millions d' ans, le Japon s'est séparé du continent pour devenir l'archipel et les espèces y ont commencé à évoluer à la manière assez indépendante. À un moment donné, un virus similaire au Covid 19 a balayé l'archipel, tuant de nombreuses habitants, ne laissant survivre que ceux dont l'ADN résistant au virus. C'est totalement infondée scientifiquement. Par contre j'ai entendu parler un scientifique de l'Institut Pasteur expliquer que les personnes qui ont une certaine partie d'ADN héritée des Néandertaliens sont plus sensibles au Covid. Je me suis dis pourquoi pas, j'ai probablement une certaine protection génétique :)  Mon hypothèse s'est effondré, ou mon ADN ne résistait pas à Omicron. Soyez prudents mes compatriotes! 

(note: il y a de 5 à 6000 nouveaux cas par jour maintenant au Japon)

オミクロン上陸前の12月、日本での新感染者数は多くて日に百数十人とかで、まったくこちらの状況と比べると狐に摘まれたよう。日本が世界に誇るようなコロナ対策を打っているようには到底思えないので私はこんなことを考えた。

昔々今から2000万年ほど前のこと、日本は大陸から分離しガラパゴス的進化をしだした。その後のある時期コヴィッド19に似たウィルスが日本列島で大流行、多くの人が死にそのウィルスへの抵抗力があるDNAのあった人が生き残り、今でも日本人の多くはそれを持っているので罹りにくい。私の場合全く根拠のない空論だが、パスツール研究所の学者がネアンデルタールから受け継いだなんとか番のDNA部分のある人がある人がコヴィッドにかかりやすいという話をしていたので、私も多分遺伝子的に守られてるのではないかな〜と。まあこれで油断があったかな〜？　ともかく仮説瓦壊、少なくともオミクロンには歯が立たないのでみなさまお気をつけください。 

隔離が解けた今も保健局から「ちゃんと隔離しているかアンケートに答えなさい」というメッセージが毎日来るのだけどどうすればいいのかねー?

今や3度のワクチンに1度の感染、鬼に金棒万全の防御なんて安心すると。。。

 

謹賀新年、今年もポジティブに〜

 Version française

 

「謹賀新年、今年もポジティブに〜♪」なんてのが冗談にならない。私陽性なんです😕

元旦の朝（というか昼過ぎ：大晦日の夜、当てにしていた地下鉄の線が止まっていて満員の「深夜バス」に乗らされて遅くなった）喉が痛くて少し熱がある（38度）。1日寝ても変わらないので2日の昼にテストを受けに行ったら見事大当たり。「おいおいあの深夜バスで〜？」とも思ったがいくら感染率の高いオミクロンでも電光石火ってのは考えにくい。それよりも発病2日前（無症状状態）からしっかり感染力があるらしく、30、31日に会った人に報告。大晦日のパーティーは参加者全員が試験していたのだが（私も31日は陰性：ただし薬局で買える自己試験）、2日後には会食者の四人が発病したことがわかり、、、自分の病状よりこちらの方が心配になる。というのもその頃には私の症状はすでに快方に向かっており、1週間の籠城のためせっせと食料品などをスーパーに配達注文（生まれて初めてだったけど水とかトイレットペーパーとか、嵩張るもの重いものをオーダーすると便利なんだなーと痛感）。それから「陽性」だと色々な調査に答えなきゃならなくて。本当に息も絶え絶えならば絶対できない、まさに保健局のためにデータインプットのお勤め。右はそれでもらった「隔離週間」のシェーマ（これが唯一もらった「役立つ情報」）。発病から7日間の隔離で解放されるのだが、5日目にその2日前から症状がなくテスト陰性なら釈放されるということなので7日の金曜日にテストを受けたのだが、これがよくなかった。今回は正確を期してPCRにしたので時間がかかる*：結局結果が来たのが48時間後の日曜の午後。そしてまた陽性！　これには困った。「長期コヴィッド」になった？　シェーマによれば5日目の試験が陽性でも7日で釈放されるのだが 、「もう外出して良いのか〜？」　取り扱ったラボが1度目と違うので、また異なるサイトから「アンケートに答えてこのアプリを入れなさい」とかのメッセージが来て、振出しに戻った雰囲気。

こういう場合インターネットは助かる。検索すると大手地方新聞が（もちろんお医者さんが）「10日目にテストしてまた陽性だった」という人の質問に、「PCRテストは感度が高いので被試験者がもう感染力がなくなっていてもトレースを検知してしまう」* と答えていた。少し安心。そして今日念のため主治医に電話したら「2度目の試験なんてどうでもいいから、外出結構」とかなりざっくばらんな表現で言われ、、、患者としてはもう少し丁寧に説明して欲しいと思うのだけど、向こうも忙しいかもしれないし、しょうがないか（今日新年初の開院のはず）。

食料も底をついていたので大きなスーパーに行ったら、もちろん人の少ない時間帯を狙ったが、通常より文字通り随分「静か」な気がした。日本の便りで「黙食」という言葉をみて笑ってしまったが（パリのレストランでは絶対あり得ない。そういえば30日にレストランで友達ばかりがシェフともサーバーとも話したな〜。う〜む）オミクロンの脅威でみなさん「黙買」？

このように今年の正月は幸先悪く、本当に去年のピレネー雪山の元旦とはえらい違いで。。。かつ年末から陰気してたからなー。陽性（今でも PCRテストすればおそらく）で陰を陽に、しっかりポジティブにしたいです。

 

* 注：フランスでは年末年始毎日20万、30万の新感染者がでて驚きだったが、31日から6日まで1週間で950万の試験（抗体検査とPCR検査合計）がなされ、約5人に1人は陽性（6ヶ月以内に陽性だった人を除く：つまり私のケースはカウントされない）。しかしこの膨大な試験数が結果の通知を一層遅らせていることは明らかだから、2日早く解放されたいから試験するなんてのは避けさせた方がいい。無症状陽性の人を早く職場復帰させるための条項だったろうが、特にPCRテストをするのは結局害あっても利なしだと思うが。 

 

以上フランスのオミクロン事情を兼ねまして 。今年もよろしく

 ** source: https://www.lavoixdunord.fr/1123226/article/2022-01-05/combien-de-temps-peut-rester-positif-apres-avoir-eu-le-covid

もう終わったウダンのグループ展について

書く気がしなかったがこれを残して年を越してはいけない？　宣伝はしているのでメールやfbでご存知の方も多いが、10月中旬から11月末までパリから1時間ほどの町のウダン(Houdan) でグループ展（5人展）をした。ここは2019年に卵が取り持つ 展覧会で知った会場で、まあ前回のキーファーを見てしまうと砂粒のようななんともちっぽけなスケールだが、私としては大規模で正面二階の広い壁ももらって満足できる展示ができた。

185X135cmのドローイング（2020）

 

ご存知（？）ドラ・マールの家での連作4点（2021）

 

 

 

地下には1991年作のキャンバス画

（湿度の高い地下には海水ドローイングが飾れないのと、テーマの「ある点から他へ」を時間的に解釈して）

五人展としての内容的にも充実したもので、下のように宣伝用の3分のビデオを作った。（日本語字幕付き）

 

ここまでいい条件で大きな大きな海水ドローイングを見せられることはエイゾウとしてはめったにない（悲観的に見ればもうないかも？）。

なんたって展示（運搬日は別）に4日間もかけたし、ほぼ即興のインスタレーションを中地下の洞窟に制作、かつ共通の友人有名ミュージシャンを呼んでミニコンサートも企画された。 

 

 

 大教会、中世の塔や街並みを残していたりして地方観光も兼ねて来てもらえるとと宣伝したが、如何せんウダンはパリの知り合いには遠かった。。。かつ会場はウダン市が提供してくれているのに広報などでのサポートはないし。だから終わってかなり脱力感が大きく、本当に最近「やる気せん」のです。会場を運営している地方のアーテイスト協会に「入れ入れ」と誘われているのだけど、会員の人はいい人たちだが「ウダンまで行って何やるの〜？」ってのが本音、連帯感ゼロのまた「人間失格」。つらいなー。

はい、この話はこれにて打ち切り。 新たな年へ！

キーファー、なんかわからんけど凄かった〜

「タイトル以上に何も言うことありません」というのが実のところ。現在補修工事中のグランパレに変わる、エッフェル塔からの伸びる芝生の広場のシャン・ドゥ・マルスの端に作られた「仮設グランパレ」（仮設と言ってもおフランス、バラックではありません）に入ったら、わざと光を落とした薄明かりの会場に高さ10mを超える作品が下の写真の如くバンバ〜ンとそびえ立っていて、本当になんだかわからんけど圧倒的。今回の展覧会は第二次大戦後ドイツ語圏の詩人で最も重要とされる Paul Celan（パウル・ツェラン）に捧げられたもの。私そんな詩人聞いたことないのですが〜。だからキーファー衒学的と揶揄したくなるのだがちゃんと日本語ウィキにもありました *。やっぱり「難解」らしい😓　絵に書いてあるドイツ語はもちろんわからないし、前述の如く会場は薄暗かったので老眼の私にはパンフレットの小さな文字もお手上げ、いつもは文章が多いことを誇っている（？）私のブログですが、キーファーのことは昔書いたことあるし（参考掲載）で、今日は悩まずよくある美術ブログに並び写真のみで退散致します。

 

* 注：参考掲載の以前の画廊でのテーマの作家は日本語ウィキになかったので

 

  

 

 

 Ich Trink Weinだけはわかるが、、、

 

 

下の二枚は細部

鉱物、植物、それに液体感ある固まったニスみたいなものとかがグッチャグッチャ。ほんとにもー！

今日は間違えて精度の高い画像を入れてしまったので写真をクリックしてもらうとかなり細部がクリアに見えます

 

 

 

入り口から見えた横長の巨大な絵の裏は

こんな備品置き場みたいな展示（これも作品なのか〜？？？）

 

 

 

Anselm Kiefer "Pour Paul Celan" 1月11日まで Grand Palais Éphémère サイト

 

こんな巨大絵画の展示、大画廊でもできないし美術館でも？？？　一つのモニュメンタルなインスタレーションとしてだけでも見る価値あり。本当にもー、無茶苦茶しやがってー！　ここまでやられると私の得意の「嫉妬」も感じない。脱帽

（なんか書けること見つかったらまた追記いたします）